«Приходите «завтра»!
В Москве пройдет смотр авторского экспериментального кино «2morrow/Завтра»
В отличие от других арт-форумов «2morrow/Завтра» отныне вышел из подчинения вкусу единственного куратора программы. Все секции составлены разными селекционерами, каждая из программ не просто комплект фильмов, но некий общий посыл, своеобычный взгляд на сегодняшний мир. Оттого сам фестиваль (седьмой по счету) становится похож на трансформер, который зритель соберет для себя сам
Фестиваль, сочиненныйИваном Дыховичным, показывал новые картины Мишеля Гондри, Лео Каракса, Пона Джунхо, Ким Ки Дука, знакомил с мировым андеграундом. За эти годы претерпевал существенные изменения, пока нашел крышу над головой — Центральный дом художника — и собственную нишу. В отличие от других арт-форумов «2morrow/Завтра» отныне вышел из подчинения вкусу единственного куратора программы. Все секции составлены разными селекционерами, каждая из программ — не просто комплект фильмов, но некий общий посыл, своеобычный взгляд на сегодняшний мир.
Оттого сам фестиваль (седьмой по счету) становится похож на трансформер, который зритель соберет для себя сам изфильмов Каннской, Берлинской, Роттердамской программы, показов Локарно и Санденса.
Предлагаем читателям «Новой» гид для желающих пропутешествовать по андеграундному ландшафту кино вместе с «2morrow/Завтра».
Конкурс составлен известными европейскими кураторами Матильдой Энро и Алессандро Райа из лучших, с их точки зрения, фильмов года. Один из внутренних лейтмотивов — тема взросления. Среди героев фильмов неожиданно много подростков: тех, кто вступает в этот безумный-безумный мир и с юношеским максимализмом, еще не сожженным цинизмом, умением приживаться-устраиваться в любых обстоятельствах, — ищет каких-то созвучий. «Уроки гармонии» — фильм о насилии, которое рулит социумом. Жесткая казахская картина, удостоившаяся приза Берлинале за выдающиеся художественные достижения, построена на контрапункте чудовищных нравов и природной красоты как гипотетической, еще не извращенной человеком гармонии. Подросток Рики из «Осторожно, двери закрываются» заворачивается в кокон аутизма, пытаясь защитить себя от холодной машинерии действительности. Однажды он спустится в метро, и подземный мир затянет его своим размеренным ритмом, насыщенной разными красками жизнью, почти феллиниевским карнавалом.
Трехчасовой экспериментальный опус «Жена полицейского»Филипа Грёнинга — один из фаворитов Венеции. Кино для медленного чтения о жизни семьи полисмена. Настоящий кубик-рубик из 59 микроглав, которые можно собирать в любом порядке, получая разные сюжеты о радости и муке обыденного внутрисемейного существования.
Впрочем, какой сюжет ни затрагивали бы картины, избранные в конкурс: о судье, пытающемся противостоять коррупции и жестоко наказанном; о молодом человеке, решившем начать жизнь с чистого листа; о большой техасской семье, в которой дети сурово воспитываются под гнетом Библии; о загнанных в угол беглецах — все они об отчуждении отдельно взятого одинокого человека в перенаселенном, напряженном, агрессивном мире. И программа в целом — чувственная антропология, поэтическое киноисследование с чутким вниманием к человеку.
Параллельная секция Tomorrow впервые стала конкурсной. Ее собрал Тревор Грот, программный директор фестиваля «Сандэнс». По его мнению, фильмы его программы объединяют мощное эмоциональное воздействие и универсальная сила киноязыка. Чуть ли не каждая история: сюжет о человеке, тело которого разрушается-рассыпается на его глазах («Галлея»), отношения девушки и слепого отшельника, в прошлом кинозвезды («Будущее»), связь учительницы старших классов и ученика («Учитель»), навеянный романами Майн Рида «Мад» о встрече и отношениях детей с беглым преступником — все они в той или иной мере превращаются в психологическую сказку, становятся опытом погружения в мир чувств.
В программе Offside кинокритики Ваня Чувиляев и Маша Кувшинова продолжают открывать подводный мир российского кино, то есть кинематограф, которого нет на официальных картах, планах и отчетах, который создают в регионах энтузиасты. Вдали от битв за госбюджет, вне киношной тусовки. Просто хотят снимать кино. Снимают с разной степенью дарования и профессионализма. Крайне любопытно знакомиться с этим самостроящимся миром, понять его законы. Есть здесь и авантюрное кино, и авторские опусы, и вполне успешные в местном прокате работы. Козырь такого кино — в минимальной дистанции со своим зрителем. И еще в неангажированности, воздухе свободы. Фантастический хоррор «Споры» омский автор Максим Дьячук делал семь лет, фильм пересек границу местного значения, его приобрели прокатчики США и Канады. Собственно, все «ужасы» сконцентрированы в спорах, размножающихся на останках старого советского завода.
В челябинской «Десятке» Евгения Графова и Владимира Козлова — история про бывшего травмированного спортсмена сделана на грани документального кино и игрового.
Бурятский «Булаг» — экшн из сельской жизни. Между прочим, Тимур Бекмамбетов приглашал режиссера фильма Солбона Лыгденова в Голливуд, но бурятский патриот остался на родине поднимать кинематограф собственными недюжинными силами. У Минкульта денег не берет, зато продал двухуровневую квартиру в центре города, обратился к друзьям за помощью. Фильм его пользуется успехом у земляков.
В омском «Инсайде» режиссер Денис Павленко бесшабашно склеивает полярные жанры. Герой фильма — начинающий режиссер, который сам неожиданно оказывается втянутым в криминальную драму. Действительность, кино и сновидения — все перепутывается на экране… да и, по признанию режиссера, в его жизни.
Программа «Фигуры отказа» включает полную ретроспективу фильмов Артура Аристакисяна. Полная… это два фильма, сделанные за 25 лет.
«Ладони», ставшие в свое время фестивальной сенсацией, точно названные проповедью блаженного юродства. Калеки-инвалиды существуют в своем аду и рае одновременно, и это существование за пределами возможного, выносимого, превращено режиссером в кинопоэзию. «Место на земле» — игровая картина о коммуне хиппи, вселившихся в «нехорошую» булгаковскую квартиру. В этой же программе фильмы Педро Кошту, одного из самых радикальных кинохудожников. Кошту не интересует рамка сюжета, его фантазию будоражит поиск неосязаемой материи, из которой кино шьется: свет, воздух, звук. С одной стороны, он опирается на достижения классиков, с другой — снимает кино, будто делает на земле это первым.
Среди фестивальных премьер стоит обратить внимание на новую работу Ксавье Долана «Том на ферме». Фильм по пьесе Мишеля Бушара получил в Венеции приз ФИПРЕССИ. Долана по привычке все еще называют вундеркиндом (он дебютировал в 20 лет в качестве участника Каннского кинофестиваля). Новая работа 24-летнего режиссера переводит тему ЛГБТ в сосредоточенный камерный разговор о замкнутом кольце судьбы.
А фильмом Открытия станет доброкачественная чилийская любовная драма «Глория»Себастьяна Лелио (Паулина Гарсиа за эту роль получила приз Берлинале). Шестидесятилетняя Глория спасается от одиночества, посещая вечеринки с танцами. Это история поздней любви, которая и «блаженство и безнадежность». Лучшая визуальная метафора фильма: на диване в пустой гостиной два тела: ветшающая Глория и лысая кошка соседа, приходящая без спроса, «сама по себе». Две сникшие драные кошки — символ бесперспективного одиночества. Заметим, что фильм очень хорошо принимается зрителем. Правда, не в нашей стране, у нас вообще фестивальное кино в загоне, а фильм про роман «перестарков» заранее обречен на гибель в прокате.
По сути, все что показывает «Завтра», — кино партизанское, малобюджетное или внебюджетное, слишком откровенное, двигающееся на ощупь по территории поиска. Можно сказать, чистый офсайд, то есть нарушение правил игроками «наступающей команды». Не желающих подчиняться накатанным клише и установкам, рвущимся в рискованную, не всегда выигрышную зону эксперимента, вне отлаженной общей игры. Кино, бегущее вперед с широко закрытыми глазами. Чтобы не застывать в отработанных обкатанных приемах и традициях, стандартах, позах на красных дорожках. Чтобы дышать взволнованно и нервно. Чтобы напоминать, что кино — искусство.
Фестиваль пройдет со 2 по 7 октября.